Hola, soy Rob Cohen, director de The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor,
y la próxima hora y 45 minutos
haré un comentario de asociación libre,
para darles un pantallazo de lo que sucedió
en el rodaje y detrás de cámaras de esta película épica de gran escala.
Aquí se ve el logo de Universal como si fuera una clase de geografía.
Quería que el público entendiera la relación
entre Norteamérica y China,
y que percibiera la magnitud de ese país
y su posición en el mundo.
Aquí, un mensajero Ilega a toda velocidad
en el siglo II a. C., cerca de las pirámides de Ningxia.
Las pirámides de Ningxia existen en la realidad. Son ésas.
Y representan
algunas de las grandes invenciones y construcciones
que son legado de la antigua civilización china
que, obviamente, tiene 5.000 años.
Aquí está la gran estrella internacional de artes marciales, Jet Li,
que interpreta a la momia en todas sus formas.
Aquí creamos la atmósfera de lo que se Ilamó
"la época de los Siete Estados Guerreros" en China.
Hasta el año 200 a. C.,
siete territorios que estaban dentro de las fronteras
del imperio chino de Han
estaban en constante guerra civil.
AI final, cada rey intentó
convertirse en emperador y dominar a los otros seis.
Y aquí, según la historia real,
se enviaron asesinos para matar
al único rey que podía unir a todo el país
y dominar todo el sistema político,
que es el personaje interpretado por Jet Li.
A propósito, el intento de asesinato fue el tema de la película de Jet, Hero,
que también se basa en la historia de la Dinastía Qin
y de ese emperador.
Aquí, en escenas breves,
intento mostrar la maldad
y lo despiadado que es este editor...
Emperador,
no el editor. El editor fue despiadado de otro modo.
El hecho es que su conquista en toda China
dejó millones de muertos
y esclavitud, ejecuciones, tortura
y censura de libros
y leyes de Confucio
que habían sido el eje de China
desde hacía mil años.
Aquí les mostramos,
a través del trabajo de los esclavos, cómo se construyó la Gran Muralla China.
Sin embargo, la Gran Muralla que mostramos
data del año 1200-1300.
Y la muralla norte, como se la llama, que proviene del 200 a. C.,
se fabricó con tierra apisonada y adobe.
Como dijo John Ford,
"Si tienes la oportunidad de mostrar la verdad o una leyenda,
"siempre opta por la leyenda."
Quería que el público
viera la Gran Muralla que se conoce,
no una pared de adobe que habría causado confusión,
a pesar de su exactitud histórica.
Aquí Jet llama a su general preferido,
y en el mapa de China vemos que sus guarniciones
y su ejército están desplegados por todo el territorio,
y que él tiene total control de lo que se llama Qin-a,
o la Dinastía China Qin.
A esa altura,
el primer emperadorpodía reunir un ejército de un millón de hombres.
Nosotros tenemos alrededor de 140 mil en Irak.
ÉI podía reunir un millón.
Eso nos da una idea
del poder que tenía este hombre.
Como todos los emperadores chinos, su símbolo es un dragón.
Verán al dragón de tres cabezas como un símbolo muy importante
detrás de Jet, en su armadura y en todas partes,
en sus banderas, sus estandartes, en todos lados.
También, los emperadores eran como dioses terrenales.
No se los podía mirar directamente a los ojos.
No se le podía dar la espalda al Emperador.
La gente lo trata con una deferencia
que hoy en día asociamos a los reyes y los papas.
Pero la concentración despótica de poder,
gracias a Dios, casi no se ha vuelto a ver.
Esto lo filmamos en el monasterio de Turfán,
cerca de la frontera con Kazajstán.
Obviamente, éste es un set que construimos en Shangai,
donde dos amantes desdichados
se dan cuenta de que, a pesar de que se les advirtió
que no se involucraran,
luchan contra una fuerza más grande que el Emperador mismo:
el amor más allá de todo.
El libro que aparecerá
es un rollo de escrituras que en la película se llama los huesos del oráculo,
y si miran a la izquierda,
verán que los huesos con las escrituras son los verdaderos huesos de oráculo.
Tenía que concentrar todo el conocimiento de alguna forma,
pero los verdaderos huesos del oráculo se descubrieron
a mediados del siglo XX,
con predicciones sobre el futuro
grabadas en escápulas y otros huesos de vaca.
A ésos se los llamaba huesos del oráculo.
Y son la base de nuestra idea del libro
que, obviamente, tenía antecedentes
en las otras dos películas de la momia, con el Libro de los muertos, etc.
En realidad, hay rumores de que este libro existió.
Estas bibliotecas, al igual que la de Alejandría,
albergaban todo el conocimiento del mundo antiguo
y, lamentablemente, muy poco ha subsistido.
Aquí, Michelle Yeoh lee la maldición del Emperador.
ÉI cree que es una bendición para ser inmortal,
pero ella lee la maldición en sánscrito,
un idioma ario antiguo
que muy poca gente habla.
Hoy en día, casi nadie lo habla.
Hay una sola persona que habla sánscrito en Norteamérica
que le enseñó a Michelle cómo decir la maldición.
Los caballos que descuartizan a la víctima
eran el modo de ejecución preferido de este Emperador,
al igual que cortar a la gente a la mitad por la cintura
y, por supuesto, sentenciarla a morir en vida
construyendo la Gran Muralla.
¡Ups! Eso debe doler.
Le dije a Michelle: "No le des al emperador la satisfacción de Ilorar
"cuando veas que ejecutan a tu amante de modo tan brutal",
para mostrar la fortaleza de todos los personajes femeninos.
Los guerreros de terracota de Xi'an son reales.
Era una tumba que se empezó...
La construcción empezó cuando el Emperador tenía 14 años.
Murió a los 44,
y durante 30 años, 700.000 artesanos trabajaron
para forjar la tumba,
esperando el día en que él la necesitara.
Obviamente, él quería ser inmortal, eso es un hecho real.
Nosotros damos vuelta la historia
y decimos que los guerreros de terracota surgieron
no como un homenaje a un dios terrenal déspota,
sino como una maldición que le echó esta buena bruja.
Ahora vemos que él y todo su ejército
se convierten en los guerreros de terracota,
que en realidad, fueron redescubiertos
en 1974 cuando un granjero chino cavaba un pozo
y siguió sacando fragmentos de ojos, manos y cascos de arcilla.
Fue entonces que se descubrió esta maravilla del mundo antiguo.
Aquí está Brendan Fraser.
Necesitaba una escena de apertura para mostrar lo aburrido que estaba.
A veces, pesco con mosca,
y pensé: "¿Qué mejor imagen
"que mostrar los talentos de comediante del gran Brendan
"tratando de hacer algo muy distinto a lo que hacía en Mummy 2,
"sin serya un aventurero,
"en Inglaterra, tremendamente aburrido,
"en una expedición de pesca al estilo Rick O'Connell,
"en la cual, obviamente, el Pacificador entra enjuego?"
La escena del arroyo se filmó en Montreal,
y ahora estamos en una propiedad en las afueras de Londres, en Aylesbury.
Ahora volvemos a un interior en Montreal,
en el Club St. Stephen.
Con unos movimientos mágicos,
combinamos tres locaciones en una.
Una vez más, aquí está Rick,
que recuerda el pasado,
mira el uniforme de la Legión Extranjera Francesa,
que usó en la primera película,
y añora los días de aventura,
que obviamente ahora no tiene.
Ahora es el momento de conocer a la nueva Evy, Maria Bello.
Rachel Weisz no aceptó volver por motivos personales
y busqué a alguien con la misma belleza, fortaleza, inteligencia,
pero que no se espera encontrar en una película de aventuras,
al igual que Rachel en la primera, y se nos ocurrió Maria Bello,
la maravillosa actriz de The Cooler, A History of Violence,
y una mujer muy hermosa y talentosa.
Pensé en convocar a una hermosa mujer estadounidense
que hablara con acento británico
en lugar de asumir que tenía que convocar a una actriz británica.
Maria le aporta su pasión estadounidense a este papel.
Le dediqué poco de tiempo
a este primer movimiento de la película
para presentar su nueva relación
que, de hecho, es muy distinta
a la de Rick O'Connell y Evy Carnahan en las dos primeras películas.
Ahora tienen 20 años de casados, y un hijo de 20 años
de su primera relación en Egipto.
Viven de la fortuna de la familia de ella
y de sus grandes descubrimientos egipcios.
Fueron espías británicos durante la guerra, así que han...
Han prestado servicio durante la guerra, ahora están retirados.
Ella se convirtió en escritora de novelas románticas
que relata sus primeras dos aventuras,
pero ahora lucha con su cuaderno
porque, si no lo experimenta, no sabe qué escribir.
Y empezamos a ver que los nuevos Rick y Evy
han perdido la pasión y el romance, el fuego, la atracción sexual
que el viejo Rick y Evy tenían en las otras dos películas.
Y, claro, volverán a unirse a través de la aventura.
Ésa es mi idea de la vida,
no te sientes satisfecho
si no vives al extremo, si no te atreves,
si tu corazón no late a toda velocidad.
Y, en parte, por eso me gusta dirigir películas de acción,
porque son cinemáticas, dependen del movimiento
que la película recrea tan bien al capturar la acción
y te Ileva a distintas perspectivas dentro de esa acción.
También te hace fluir la sangre,
y cuando eso sucede, todos los sentidos se exacerban,
y en lo que respecta al romance y al sexo,
es bueno que se aceleren las pulsaciones.
Aquípresentamos al nuevo Alex.
Cuando lo vimos por última vez, tenía 8 años. Esto es 13 años después.
Aquí tiene 20 ó 21,
y lo encarna un recién Ilegado, Luke Ford,
a quien hallé en Australia.
Mide 1,90 metros y parece tener mucho de Brendan
y mucho de Maria.
Le fue muy bien en la prueba de pantalla
con Brendan, que quizás incluyamos en el DVD.
Aquí ven cómo aparece el personaje.
Actúa con uno de los grandes actores ingleses de teatro,
David Calder, que el verano pasado interpretó al Rey Lear
y obtuvo excelentes críticas.
Es un hombre muy capaz, con muchas facetas
y cambios de humor, como verán.
Quería mostrar, al igual que la desventura de la expedición de pesca de Rick,
la vida privada de Evy
y su añoranza por las aventuras que ella y Rick vivían en el pasado.
Pensé en darle
un momento al estilo de Errol Flynn y Basil Rathbone con velas,
huidas, saltos y lucha contra el enemigo,
y, claro, el mayordomo siempre es un buen chiste.
Aquí está el otro lado de él donde pretende seducirla,
ella intenta lo mismo.
Creo que aquí Maria es genial
porque no teme hacer lo que exige la escena,
y colocarse
en una tonta escena de seducción donde todo sale mal.
Me encantan sus agallas y cómo lo disfruta.
Claro, siempre puedes contar con Brendan para Ilevar todo al extremo.
A continuación viene mi pase preferido,
de la nariz apretada a la explosión,
de Londres a China en un corte.
Y al fin vamos bajo tierra a la tumba del emperador Dragón.
Éste es un set enorme construido en Montreal.
Mi maravilloso diseñador de producción, Nigel Phelps,
se destaca en éste y en todos los demás sets,
por su magnitud, su belleza, su exactitud histórica
y cómo logra la ambientación
para la acción y la información que la película necesita.
Aquí estamos en la primera parte,
donde vemos la realidad de la realeza
de las esculturas del perro Fu
y el techo de oro que colapsó
que vieron brevemente.
Y, por supuesto, ¿que sería de esta película sin algunas momias?
Aquí está la primera.
Todas las ideas de esta tumba
se basan en la verdadera tumba en Xi'an,
es decir, en este diseño y en la hipótesis
de dónde estaba el ejército y dónde fue enterrado el Emperador.
El ejército tiene 800 guerreros.
Se cree que se recrearon 8.000 guerreros,
que son réplicas del verdadero ejército,
los carros, las armas,
que ya no están en manos de los guerreros de terracota.
Fueron saqueados por el hijo del primer emperador,
que era un usurpadory temía una rebelión,
así que hizo quitar todas las armas.
Pero aquí, porprimera vez,
vemos una réplica exacta del ejército y las armas
tal cual fueron diseñadas para contenerlos.
Las puntas de lanzas, las alabardas,
los oficiales de caballería con sus sombreritos,
y esos caballos y sus espadas.
Creo que el diseño del ejército
y los carros es bastante exacto.
Aunque parezca increíble, el gas de mercurio realmente se usaba,
tenían ríos de mercurio
que emitían vapores
para que los saqueadores que hallaran la tumba
fueran envenenados inmediatamente.
Y aunque parezca extraño,
esas ballestas también son fieles al diseño chino,
no sólo para la película.
Cuando las vi, ¿cómo iba a dejarlas de lado?
Las estrellas son una antigua arma china.
Así que aportamos realidad
o verdad histórica dentro de un contexto ficticio.
No me limité a pensar:
"Es el año 200 a. C., todo debe ser fiel a la época."
Hay tanta historia china grandiosa
que quise incluir el astrolabio y cosas que se inventaron más adelante,
pero se sacrificaron
las verdades históricas por lo que funciona bien
en el universo de fantasía de The Mummy.
La brújula feng shui es opuesta
a nuestra orientación polar.
Una vez más, usamos un objeto chino
para divertirnos con la idea, como ya verán,
pero esos caballos y carros que se ven al fondo de cada cuadro,
son objetos magníficos que pueden verse en Xi'an
en la tumba que se encuentra en el museo.
Si tienen la suerte de ir a China y ver esto,
nunca lo olvidarán, jamás.
Éstas son las concubinas.
El Emperador fue enterrado con sus concubinas,
con sus mascotas y sus caballos preferidos.
Todo lo que el Emperador tenía en vida,
fue enterrado con él, y él debía irse o volver,
irse al más allá o volver a este mundo
y tener todo lo que conocía.
Como la vida a veces imita al arte,
supuse que el Emperador sería enterrado debajo del ejército,
que la verdadera "tumba", la cripta, estaría debajo del ejército.
Mientras rodábamos,
arqueólogos chinos, por medio de la criptografía o la tomografía,
hallaron una tumba, una pirámide invertida debajo del foso del ejército.
No la desenterrarán hasta dentro de 50 años, lo que no entiendo,
pero es lo último que supimos al respecto.
Sin duda, es complicado
hallar los restos
del primer emperador que se convirtió en inmortal
no por tomarpociones, como sucedió en su vida real,
sino a través de la tumba que fue erigida en su honor.
Aquípresentamos
a Isabella Leong, una maravillosa y excelente estrella femenina en ascenso,
una actriz genial que nació en Macau,
y que ahora vive en Hong Kong. Es una belleza,
es una presencia maravillosa en esta película,
tiene una frescura encantadora.
Aquí no, porque intenta matar a nuestrojoven héroe
ya que no sabe quién es él ni entiende qué hace en la tumba,
así que hace todo lo que puede
para que no despierten al Emperador.
¿Qué sería de una película como ésta si no evitamos que despierten a una momia,
y luego de que ésta despierte, no intentamos detenerla
antes de que domine el mundo?
Estoy muy orgulloso de esta escena, de la magnitud del set que ven aquí.
Espero que todos puedan ir a Xi'an
o al menos que lo busquen en Google,
para ver la verosimilitud de la película.
Joseph Campbell, el gran mitólogo,
a quien conocí en la universidad
cuando mi novia asistía a Sarah Lawrence donde él daba clases,
dijo muchas frases que destruyeron el mito,
pero una de ellas era que la aventura nos llama,
y que cada héroe que recibe ese llamado
puede o no escucharlo.
Y aquí, Rick y Evy reciben ese llamado a la aventura
con la oferta del Ministerio de Asuntos Exteriores
de Gran Bretaña, el equivalente al Departamento de Estado de EE. UU.,
diciendo: "Deben Ilevar este artefacto invaluable a China."
Por supuesto, Rick y Eve acordaron
que se retirarían y que ya no arriesgarían sus vidas
ni recorrerían el mundo.
Aquí, Maria y Brendan están tan desesperados
por salir de la casa y vivir una aventura,
que ninguno quiere ser el primero
en romper ese acuerdo mutuo.
Es una escena divertida donde lentamente
se las ingenian para romper el acuerdo mutuamente
y acordar volver a la vida
para la que estaban destinados.
¿Contamos con ustedes una vez más?
Otra vez volvemos a Shangai.
Han transcurrido algunos meses. Es el Año Nuevo chino,
que, por lo general, se celebra en febrero.
Los festejos duran dos semanas.
Este set fue construido y reacondicionado en un estudio de Shangai.
La mayoría del set ya existía, pero lo renovamos bastante.
Éste es otro set de Shangai,
en los estudios de Shangai, el club nocturno de Jonathan...
No hay nada más perfecto que un club nocturno con temática egipcia.
Ahí está mi querida amiga Marcia Nasatir, mi primera representante,
literalmente mi primera amiga en California,
que actúa con nuestro inimitable John Hannah.
Interpreta a una princesa rusa de la posguerra.
Después de la Segunda Guerra Mundial, Shangai era el último lugar
al cual rusos y occidentales podían ir fácilmente,
así que muchosjudíos rusos huyeron a Shangai.
De hecho, uno de mis productores de Stealth, Mike Medavoy,
nació en Shangai porque sus padres huyeron allí.
Claro, esto fue antes de Mao y la Gran Marcha,
y el cambio en China de esos días de decadencia
en Shangai, cuando los occidentales controlaban la ciudad,
y los alemanes, ingleses, estadounidenses y franceses
tenían sus propios sectores,
y el sexo, las drogas y el rock and roll y el swing eran moneda corriente.
Trabajar con John fue un placer,
porque es ingenioso, audaz
y conoce muy bien al personaje.
Quería que participara más en esta película
de lo que participó en las anteriores,
así que verán el desarrollo de su personaje.
Ahora aparece en escena un actor irlandés maravilloso,
Liam Cunningham.
Sin duda...
Lo vi en The Wind That Shakes the Barley
y tenía que convocarlo.
Por supuesto, el chico a su derecha,
es mi hijo, Kyle, que estaba estudiando en Shangai,
en la Universidad Fundan, así que le dije: "Te haré trabajar,
"serás un piloto matón que intenta darle una paliza a Luke Ford."
Sería interesante apostar en esa pelea,
ya que ambos... Kyle mide 1,85 y Luke 1,90 metros,
pero Kyle es Krav Maga, por eso usé esa técnica
para Brendan en esta película.
Krav Maga es un arte marcial israelí de gran brutalidad y muy directo,
en el cual entrenamos a Brendan,
para que peleara con Jet Li en el tercer acto, en una secuencia mano a mano.
Ésta es una situación conocida que me encanta,
el padre que no ve que su hijo ha crecido.
ÉI les mintió. Estuvo en los desiertos de China
y no en Harvard, donde ellos creían que estaba.
Pero, en esta película, el gran problema para los padres es que
en realidad no conocen a su hijo.
Estuvieron ocupados durante la guerra colaborando con el esfuerzo bélico.
Lo alojaron en Australia, en un internado,
y pensaron que eran buenos padres.
Pero perdieron la noción
de que su hijo ya no es un niño.
Y Rick, el toro viejo, no puede reconocer
que eljoven toro tiene la misma fuerza que él.
Me gustó hacer esta película en torno a la familia,
y a cuestiones familiares con las que nos identificamos,
el padre y el hijo que intentan entenderse,
los esposos que intentan lidiar
con el peso y la complejidad de 20 años de matrimonio
y la pérdida de la pasión,
y The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor
tiene una esencia emocional que permite identificarse,
la acción se centra en personajes que te importan
y que, con suerte, te interesan,
y no son sólo un conjunto de escenas de acción.
Éste es un actor extraordinario, Anthony Wong,
uno de los grandes actores de Hong Kong, estrella de muchas películas locales,
la más famosa quizás sea Infernal Affairs,
donde interpretó el papel
que luego encarnó Jack Nicholson en The Departed.
Tiene un rostro maravilloso, es un hombre encantador,
pero interpreta a un villano muy malvado en muchas de sus películas.
Creo que está predestinado por su fisonomía.
Junto a él hay unajoven en su primerpapel,
Jessey Meng, una mujer alta y maravillosa
de Hong Kong que mide 1,83 metros
y es anfitriona de programas de entretenimiento en televisión.
Quería una mujer imponente desde lo físico,
y cuando la conocí, quise convocarla,
pero era tan linda que le agregué una cicatriz.
Así era más fácil diferenciarla de otras mujeres en la película,
y arruinar su bello rostro
sólo la hacía más sexy.
¿Qué puedes hacer? Algunos lo tienen, otros no.
Aquí hay otro set que construimos en el estudio de Shangai,
el Museo de Shangai,
Jonathan y su Rolls, que no terminará bien hacia el final de la noche.
Y aquí está el laboratorio arqueológico del museo,
donde, en realidad, trabajan para restaurar el artefacto.
Anne Kuljian, nuestra gran decoradora,
investigó muchísimo, y todas las herramientas, todo el diseño,
son fieles a las habilidades
y la búsqueda de los arqueólogos
y cómo ellos restauran un descubrimiento invaluable,
este carro y esta estatua de bronce del Emperador
con un sarcófago en la parte trasera
y todas las cosas que saldrían a la luz si fuera un descubrimiento verdadero.
Que Brendan se apoye contra el trasero del caballo
mientras se comportaba como un idiota, es algo que disfruté mucho.
Es una imagen sutil, no sé si todos la entendieron
si no la explicaba, pero cada vez que la veo, me gusta.
Desde el punto de vista del rodaje, este pasillo es interesante,
porque lo decoramos tres veces
para que pareciera que el museo tenía muchos pasillos.
Una vez más, cambiamos un poco la realidad
y hacemos que parezca otra cosa.
Aquí la pareja,
dentro de esta nueva sensación de aventura y hechos inesperados,
al estar en un lugar extraño,
comienza a vincularse nuevamente,
y resurge el aspecto romántico de su relación,
que el profesor Wilson, David Calder, interrumpe.
Y ahora empezamos
a unir los hilos de la trama,
para empezar la próxima historia del despertar de la momia
y de su persecución en la película.
Aquí Brendan improvisó. Esto surgió de él,
la idea de ser torpe a propósito
con el Ojo de Shangri-La,
el precioso artefacto que debían devolverle a Wilson.
Aquí la trama comienza a avanzar.
Vemos a Yang, señor de la guerra de China occidental.
Un hecho histórico: Luego de derrotar a losjaponeses,
muchos de los poderes que ayudaron a derrotarlos,
tenían sus áreas de control total, como sucede hoy en Afganistán.
Se llamaban señores de la guerra y tenían un inmenso poder,
a veces controlaban el narcotráfico de opio o de armas,
pero eran muy respetados
y muchos de ellos luchaban por el control de China.
En nuestra historia, Yan tiene la alocada idea
de despertar al Emperador
y restituirlo como un ser inmortal al trono de toda China
y probablemente de todo el mundo.
Porque las momias no quieren pequeñeces,
en especial, si las interpreta el grandioso Jet Li.
Una de las cosas que quise hacer fue...
Siempre quise una pelea de kung fu en trajes de etiqueta,
como pronto verán,
Maria no es sólo una damisela en apuros,
sino que tiene una navaja en las ligas.
Está lista para pelear,
y no quiero adelantar nada, pronto lo verán.
El desafío de esta escena como director fue que,
literalmente, siete de los ocho protagonistas
están en el set al mismo tiempo.
Es una oportunidad maravillosa
para armar una escena compleja.
Pero también está la complejidad de la logística
de tomar a todos los actores en momentos distintos,
y la geografía de la pantalla,
el énfasis dramático que viene en la fase de edición,
debes tener todo eso en cuenta a la hora de dirigir.
Siempre me pareció interesante,
porque en esta película, más que en cualquiera que haya hecho,
hay muchos protagonistas en escena al mismo tiempo.
Están Wilson, Yang y Choi, los tres villanos
y dos héroes,
ahora entran dos héroes más en acción, ahí tenemos siete.
Ypronto verán al Emperador.
Son ocho personajes en un espacio reducido.
No es grande... Es un set grande, pero no es enorme.
Hay ocho personajes que interactúan,
y yo intento capturar cada momento.
Éste es uno de nuestros primeros efectos especiales complejos,
un efecto visual de las serpientes doradas desenroscándose y deslizándose.
El ojo de Shangri-La, este diamante azul gigante
se abre y contiene el elíxir del Estanque de la Vida Eterna,
que no es agua. Quería que fuera otra cosa.
Así que pensé en qué sucedería si los diamantes se hacían Iíquido.
Si podíamos encoger a los diamantes al tamaño de un píxel
y que fueran facetados y reflejaran la luz.
Como verán, a medida que avanza la película,
la sustancia no es más que un Iíquido común y corriente.
Aquí está la primera acrobacia de la película.
La coreografió Vic Armstrong,
Un coordinador de dobles
y director de unidad de acción increíble.
Fue mi socio en esta locura,
y es un tipo sin igual.
Su nombre es sinónimo de las grandes películas de acción de esta época,
incluidas las de Bond,
todas las de Indiana Jones, salvo la última.
Busquen su nombre en IMDb,
miren su currículum
y entenderán por qué fue un honor tenerlo en The Mummy,
y por qué es ahora un honor tenerlo como amigo.
Ypor supuesto,
la momia está por hacer su entrada en la película.
La idea de lo que Ilamé sólidos Iíquidos me preocupaba mucho.
Cómo hacer que cosas de bronce,
de terracota, se movieran.
Y se me ocurrió la idea de un material agrietado y fusionado,
que verán tanto en el Emperador
como en los caballos de la película.
Aquí está el Emperador de terracota,
creado digitalmente, basado en el rostro de Jet Li,
y en la momia quemada que hay debajo
tras la horrible muerte
que Michelle Yeoh le causó con la maldición.
Una vez más, la voz modificada de Jet Li refleja
la laringe quemada, destrozada y tipo cigarra,
la horrenda desfiguración
y la maldición de estar encerrado eternamente en la terracota.
Por sus capacidades, si recuerdan el prólogo,
él puede controlar los cinco elementos, incluido el fuego,
que lo vieron utilizar
al calentar su mano y cauterizar la cabeza de Wilson.
Fue triste matar a David Calder,
pero él eligió ser un villano traidor, no yo.
Fue genial en todo lo que hizo.
Miren los caballos.
vean el interior fundido
y las placas, las Iíneas de tensión se rompen y se reforman,
fueron complejos algoritmos que hicimos en Rhythm & Hues,
la empresa de efectos visuales que hizo todos los caballos
y esta persecución por Shangai.
La otra empresa fue Digital Domain,
que convirtió al Emperador en terracota cuando fue maldecido
y, como verán, toda la secuencia de la batalla en el tercer acto.
¿Qué? ¡No!
Hay más de 1.000 efectos en 3-D en la película.
Hacerla en tiempo récord fue un desafío enorme,
recurrimos a dos empresas, Rhythm & Hues y Digital Domain,
y a mi viejo amigo, Syd Dutton, de Illusion Arts.
Usamos CIS y Pac Title,
que funcionaron muy bienjuntos, y Cafe Effects.
Pero mil efectos especiales no es un tema menor.
Verán muchos de ellos en esta secuencia de persecución.
Cuando leí el guión, nuestros veteranos e inteligentes escritores,
AI Gough y Miles Millar,
habían escrito una persecución, y yo les dije: "Hay..."
Fui varias veces a China.
No queda nada de la época de Shangai de 1946-1947.
El Bund, o lo que queda de él, está en la zona del puerto.
Hay tiendas costosas, Prada, etcétera.
No hay forma de controlarlo
y no se puede hacer una persecución extensa.
Ahí fue cuando descubrimos que el estudio de Shangai tenía
un set de tamaño considerable de la antigua Shangai.
Fuimos y empezamos a planear
cómo algo que se movía
a 50-60 kilómetros por hora, como corren los caballos,
podía estar en pantalla durante seis minutos,
y cómo lograr las acrobacias.
Fue uno de los mejores
y más divertidos desafíos técnicos quejamás enfrenté,
porque tenía una idea y los actores debían plasmarla.
Si observan la persecución,
verán que muy pocas veces
hay dobles.
Vic y yo trabajamos mucho
para hallar la manera en que Brendan, Maria y todos,
John Hannah, estuvieran seguros.
Por supuesto, prendimos fuego a John Hannah.
No fue un truco. Es decir, es un truco del cine,
pero John tenía su trasero en llamas, y me contó que quemaba bastante.
Que Brendan montara estos caballos de bronce
fue bastante complejo...
Esta toma es totalmente digital.
Cuando ven a Brendan alcanzar el carro,
todo es digital, Brendan y el caballo.
Aquí tenemos al Emperadory al caballo digitales,
pero el verdadero Brendan viene al galope.
En todo el perímetro de la persecución se observa
el Año Nuevo chino en Shangai en la época de la posguerra.
Cada noche teníamos 500 extras
para mostrar las calles Ilenas de gente y de actividad.
El vestuario que hizo Sanja Hays para la película
es rico en texturas, es adecuado y le sienta bien a los actores,
al igual que a la descripción de los actores,
y los 500 trajes, el club nocturno, la armadura,
las túnicas, todo el aspecto de la película.
Sanja, que trabajó para mí en The Fast and The Furious y xXx,
aporta su buen gusto y su talento para el diseño en esta película.
Aquí tenemos un giro,
cómo puedes ser un blanco fácil y estar bien...
Elegí no mostrar las heridas de bala que sanaban
y esperar que el misterio fuera aun mayor
al no explicarlo a esta altura.
Aquí está la Ópera de Beijing haciendo The Monkey King.
Montamos una ópera con verdaderas estrellas de ópera chinas.
Ese clímax operístico encajaba muy bien
con la aventura de Brendan, Luke e Isabella.
Aquí saltan del camión con trajes de etiqueta,
esta escena la hizo una doble de Montreal,
que no sólo es sexy, sino que también habla francés.
Me encantan los dobles con trajes de etiqueta.
Trabajamos con expertos chinos.
Descendientes de inventores de los fuegos artificiales
que hicieron los fuegos artificiales que se ven en la película.
Es maravilloso ver lo que pueden lograr.
Como director, fue un desafío resolver
cómo hacer la escena explicativa, de la exposición,
y agregarle algo de condimento, algo desagradable pero necesario.
Debemos conocer las reglas y los objetivos.
Debemos saber que la Iógica de la aventura es el próximo paso.
Y elegí mostrar a estas personas arruinadas,
doloridas, quemadas, desgarradas y destruidas,
para que hablaran de las reglas
pero con un cierto toque de comedia y continuación de la historia familiar.
Aquí emerge la atracción y el romance entre los actoresjóvenes.
Le dije a Isabella: "Cuanto más hables,
"sobre la verdad de tu vida, más loca sonarás."
E intenté que Maria reaccionara tanto como fuera posible.
Hay pequeños momentos de diversión y frivolidad,
mientras atamos todos los cabos sueltos
del primer acto de la película,
y se trazan las reglas del segundo acto, los objetivos.
Ésta fue una buena escena.
Me pidieron que hiciera sonar mis cuentas para que pudieran oírlas.
Soy budista, y éstas son cuentas budistas de oración.
Éste set está en el Tíbet,
y me las dio un monje chino, un monje budista,
mientras filmábamos The Mummy.
Y ésta de ámbar azul me la dio Jet Li,
cuando terminamos la filmación, es de su colección personal.
Y no es el verdadero regalo que Jet me dio.
Me regaló muchas cosas no materiales.
Es budista, es un hombre generoso, su Fundación One
es un grupo de caridad muy eficaz
que se ocupó, por ejemplo, del rescate de víctimas del terremoto
que azotó China esta primavera.
Tiene una visión hermosa, es un hombre íntegro,
y si quieren colaborar con su fundación,
él acepta un penique o 10 centavos.
No pretende grandes donaciones, sólo quiere muchas pequeñas donaciones.
Igual que mi candidato, Obama. Tiene mucho que ver con la momia,
porque cambiará el curso de la historia
y hará renacer al país.
Quise hacer mi aporte a la campaña política.
Con suerte, para cuando salga el DVD,
él será el presidente electo de Estados Unidos.
El aterrizaje forzoso es totalmente digital.
No podíamos ir a este lugar
y hacer un aterrizaje forzoso en un glaciar,
sería muy complicado, como verán.
Y a través del poder de la computadora,
logramos estos ambientes sofisticados en 3-D,
y le aportamos emoción al proceso de filmación
que, si no abusas de él, lo usas correctamente,
puede realzar la película y transportarnos al reino de la imaginación
que no podíamos explorar antes del surgimiento de la digitalización.
Fui pionero con mi película Dragonheart.
Fue la segunda película hecha digitalmente después de Jurassic Park,
y la primera en crear un personaje por computadora.
Ahora, miro al personaje bajo la momia,
y digo:
"Cuando hice Dragonheart, era impensable
"lograr un personaje humano
"totalmente digital que tuviera esa expresión natural."
Mi amigo David Fincher lo muestra en The Curious Case of Benjamin Button,
donde Brad Pitt es recreado digitalmente con distintas edades.
Hemos recorrido un largo camino desde aquellos días
en 1993-94
cuando se desarrolló porprimera vez en ILM.
Aquí hay una combinación de fotografía aérea
en las montañas de la costa oeste de Canadá,
combinada con personajes digitalizados que caminan por la nieve.
Obviamente, esto se hizo en un escenario, sin un vidrio en la cubierta,
el vidrio y el avión son digitales, la placa es real.
En el set de Montreal
hacía 32 grados.
Yo vestía shorts y una camiseta...
Debíamos mantener todo lo más frío posible
para los actores.
Aquí otra vez vemos las montañas de verdad con gente digitalizada.
Un set real en un estacionamiento de Montreal.
Fue genial rellenar las partes para que no se vieran los autos.
Éste era un set interior en un galpón en Montreal.
Pudimos
crear la ilusión persuasiva de que caminaban por el Himalaya,
intentando hallar el Shangri-La,
y lo logramos
con sets interiores y exteriores, fotografía, modelos en 3-D
y elementos humanos, todo combinado en una escena.
Ahora nos tomamos un tiempo para el desarrollo de los personajes.
La madre y el hijo se conectan,
y el hijo dice algo incómodo.
Me encanta cómo lo hizo Luke, cuando supo que era un error
aunque de su boca seguían saliendo las palabras.
Es una gran respuesta para losjóvenes
cuando sus padres les hacen preguntas incómodas,
que respondan:
"No preguntes cosas que no quieras saber."
Aquí formamos un vínculo entre madre e hijo.
Y ahora, otro intento romántico fallido.
Me encanta cómo luce Isabella en este secuencia.
Se ve la belleza de su rostro
y el encanto y la inteligencia de su actuación.
Cuando la seleccioné, no hablaba inglés,
y durante el transcurso de la producción, logró dominarlo muy bien
y ahora habla casi sin acento.
Es unajoven muy lista y talentosa que acaba de cumplir 20 años,
y le deseo una carrera larga y fructífera, al igual que a Luke.
Lo Ilamábamos Lukey.
Ella lo llamaba Lukey Long-Long por alguna razón.
No sé cuál.
La expresión es "dar una pela".
Y que conste, no lo lograste.
Aquí estamos muy arriba.
Le tengo
cierta fobia a las alturas,
al mirar hacia abajo.
Tiene un efecto muy visceral en mí.
Escribí esta parte de John Hannah y el buey.
Quería que tuviera más para decir
a alguien,
pero como todos estabanjuntos en sus escenas privadas o en familia,
pensé en darle un buey
y entablar una dulce relación
entre él y el buey.
AI buey lo Ilamábamos Geraldine,
porque tenía cierto aire femenino.
En realidad se llama Rey, es macho
y fue un regalo a la reina...
De la reina de Inglaterra al pueblo de Canadá,
o al menos su padres fueron bueyes reales,
así que, de hecho, Rey es un Caballero Rey.
Le pedí a Gough y Millar que escribieran esta escena.
Quería ver al padre y al hijo,
ambos fanáticos de las armas,
discutiendo, claro,
hablando de todo menos de armas.
Y con esta comparación de las armas,
ponen a prueba los Iímites de su relación,
y quién es el que sabe
cómo proceder contra el Emperador.
Brendan es de la vieja escuela y Luke es de la nueva escuela
y tiene armas más nuevas.
Por supuesto, todas las armas son fieles a la época.
Ése es un PPS-38 ruso, o como se Ilame,
y Brendan tiene una ametralladora Thompson,
que es famosa por las otras dos películas,
es como su arma insignia.
Obviamente, Brendan usará espadas
y su hijo usará armas y el Pacificador
y todo lo demás hasta el final de la película,
incluso sus dos puños,
y la daga mística.
Para mí, Brendan es un actor sin igual
por su habilidad para la comedia,
su amorpor el humor.
Mide 1,88 metros, es apuesto,
tiene el físico de un Adonis, como verán más adelante,
y prefiere resbalar con una cáscara de banana
y caer de cara en el lodo.
Eso es único.
La mayoría de los actores masculinos no quiere
bromear con su imagen
y se rehúsan
a ser humillados o mostrar miedo,
y a Brendan le fascina.
También es un actor dramático increíble.
Si no vieron sus películas Gods and Monsters o The Quiet American,
alquílenlas en su tienda de video o en Netflix,
porque quedarán impresionados y se conmoverán con su talento
cuando no hace comedia.
Otro aspecto genial del Gran B, como yo lo Ilamo,
son sus habilidades para las acrobacias.
Es un actor que puede hacer sus propias acrobacias.
Es muy físico, muy fuerte,
y le gusta hacerlas,
porque le gusta la autenticidad.
Es muy metódico y cuidadoso
cuando le das la coreografía y le dices qué quieres que haga,
pero, al verlo una y otra vez en esta película,
él es quien se cuelga de los cables
o pelea.
Se castigó mucho, pero brindó una actuación
que transmite gran autenticidad.
Este set se construyó en un estacionamiento
fuera del estudio de Montreal.
Estas secuencias de las montañas se filmaron en agosto.
Hacía tanto calory había tanta humedad,
que a John Hannah le dio neumonía por transpirar tanto,
y lo que sea que hace de noche
que puede causarle neumonía.
Pero se dedicó de Ileno y se colgó aun con fiebre,
cuando todos sudaban,
para no ser distinto a los demás.
Creamos la nieve con 100 toneladas de sales Epsom.
Así que todo este material cristalino que parece nieve en polvo
es sal Epsom.
Y la nieve que vuela se logra con un aparato maravilloso
que hace girar eljabón Iíquido
en estos copos que parecen de nieve
por cómo se pegan al cabello, etcétera.
Con tantojabón y sales podías tomar un baño.
Ésta es mi criatura preferida, el yeti.
Es una cruza de oso polar y leopardo tibetano de las nieves.
Ambos animales se ven reflejados,
ambas especies en peligro de extinción,
el leopardo de las nieves más que el oso polar.
Ambas criaturas poseen una increíble belleza,
el oso polar no es del Himalaya, pero el leopardo de las nieves sí.
Creé estas criaturas bípedas con el diseñadorAaron Sims,
que hizo todas las criaturas de la película,
el yeti, el Emperador terracota, el dragón de tres cabezas,
el león perro que verán más adelante,
y todos los distintos guerreros,
los guerreros disecados que Michelle Yeoh llama a la batalla al final.
Aquí Brendan hace Krav Maga.
Tiene todo lo que puede dar resultado.
Si vuelven a ver la pelea,
no es muy adornada, es muy directa,
Ilena de patadas, codazos, cabezazos,
y tomar el arma del enemigo y usarla en su contra.
Este estilo de pelea engloba todas esas cosas,
y lo usa el ejército israelí
lo cual responde a la pregunta
de cómo Brendan puede luchar contra Jet Li.
Está el hermoso wushu bailado
en el que Jet es campeón y maestro,
y está Brendan con toda su fuerza,
en esta especie de técnica de pelea de bar.
Ésta es una de mis tomas preferidas del yeti, cabeza abajo.
Se hizo con cables para manejar a Anthony Wong
y que pareciera que el yeti lo sostenía realmente.
La preproducción,
los storyboards y la planificación fueron extensas,
y cuando Ilega el momento de hacerla, nada sirve
y debes inventar algo sobre la marcha.
Uno planea muchas cosas para la realización de una película,
pero como dijo Napoleón:
"El plan casi nunca sobrevive al primer tiro en una batalla."
Aquí John Hannah improvisa como loco.
Le describía la situación y la esencia,
pero no le dejaba leer el guión,
así que me odiaba. Pero se puso de mi lado,
y ahora somos buenos amigos.
Me encanta la espontaneidad de esta actuación.
Rhythm & Hues
creó estos carámbanos y al yeti,
las montañas,
la momia fue creada por Digital Domain.
Ambas empresas de efectos visuales debieron trabajarjuntas,
incluso compartir software propio
y pasarse información
según quién era el responsable de cada cosa.
Ahí vemos un fondo de Rhythm & Hues
y una momia de Digital Domain,
y ahora volvemos a la momia de terracota de Rhythm & Hues.
Éste es un buen ejemplo de Brendan haciendo sus acrobacias.
Aquí tenía que trepar bastante.
Claro, tenía una cuerda de seguridad que lo guiaba,
pero aun asípodía caerse.
Y ahora viene el trinquete, que duele. ¡Bang!
No es fácil soportar tanta fuerza,
pero siempre puedes contar con el Gran B.
Aquí vemos una imagen totalmente digital.
Lo único real es la punta del estupa, el templo budista, la torre de oro,
o la torre dorada, que conocimos en la posproducción.
Por eso adoro las películas.
Es la habilidad de crear ilusión.
Es interminable y fascinante ver
cómo el avance tecnológico
y las nuevas formas de narrar historias evolucionan cada año
en el mundo de los efectos digitales.
La explosión se hizo en Canadá occidental.
Sus efectos Ilegaron a Canadá oriental.
Y se supone que todo ocurre en las montañas del Tíbet,
pero está filmado en agosto, con un calor sofocante.
Aquí viene la avalancha.
Había hecho una avalancha en xXx,
pero usé animación de partículas para resolver la escena.
Con Derek Spears hablamos de usar simulaciones de fluidos
o dinámica de fluidos para lograr esta avalancha.
Técnicamente, esta avalancha es distinta a la de xXx,
que se hizo con Joel Hynek, que aquí es co-supervisor.
Con Derek y Joel seguí enfoques distintos,
porque este enfoque no era técnicamente posible
hace cuatro o cinco años.
Hicimos soplar motores de nieve a alta velocidad
para que los actores humanos sintieran la experiencia.
Esta trama subyacente del diamante se me ocurrió
a la mitad de la película,
que John Hannah tuviera una relación con el diamante.
Y si buscan en el DVD,
verán exactamente cómo y cuándo lo consigue.
Por supuesto, si tenemos la suerte de que sea un éxito
y que quieran hacer la cuarta película de la momia,
creo que Jonathan irá a Perú con el diamante,
el cual tendrá más poder que el que mostramos en esta versión,
en este capítulo de la saga.
Los actores son empujados de una membrana de sales
y otro material de nieve por el yeti,
pero, obviamente,
lo hicieron varios levantadores de pesas, luchadores en trajes verdes,
y luego agregamos al yeti.
Hice muy poco en pantalla verde, casi no usamos personas con trajes verdes.
En el mundo digital, es posible
saltear eso y crear todo desde los píxeles.
Éste es un yeti digital en un set construido en un estacionamiento.
¡Llegamos!
Éste es otro de mis sets preferidos construidos por Nigel.
El santuario budista escondido en una cueva,
que mira al valle de Shangri-La
y alberga el Estanque de la Vida Eterna.
Otra vez presentamos la magnífica y trascendental belleza
de Michelle Yeoh.
Y, como se ve, está viva
a pesar de haber sido apuñalada por el Emperador 2.200 años atrás.
Esto es una fantasía,
y estamos en el Estanque de la Vida Eterna en Shangri-La.
Ojalá tuviera un poco de eso.
¿Creen que si lo consiguieran,
lo beberían para vivir eternamente?
Yo sí. Ni siquiera lo dudaría.
Me gustaría vivir como médico, astronauta
o piloto.
Pero lo bueno de ser director de cine
es poder explorar muchas vidas distintas
en esta vida que me dieron, aunque sea corta.
Con cada película, entro en una vida diferente,
ya sea la de un corredor callejero, o la de un loco por los deportes extremos,
o la de un piloto en un portaviones furtivo en Stealth,
o las vidas distintas que ves,
examinas y de las que puedes salir,
porque no todas son igual de placenteras.
Pero aquí, puedo vivir en el mundo fantástico de las criaturas,
un mundo que conocí con las películas de Ray Harryhausen,
un pionero y un talento a quien tuve el placer de conocer hace unos años,
cuando planificaba la remake de Sinbad,
un hombre brillante en los años 80 y aún hoy en día.
Aquí está la interpretación de Syd Dutton
del valle de Shangri-La
con mi idea de un valle budista de paz y abundancia,
de calma y belleza poética.
Ese lugar sólo existe en nuestra mente, nuestro corazón y nuestros deseos.
Adoro este momento cuando Michelle Yeoh ve que su hija trajo a casa
a un sujeto que no merece su amor.
Y se da cuenta de que su hija ya no es una niña,
aunque tenga 2.200 años,
es la hija de ella y Russell Wong, que encarnaba al general Ming,
pero ahora es una mujer enamorada de un mortal occidental
cuando, en realidad, ella es inmortal,
lo cual nos da pie a los chistes de la película
sobre que él no tenía problemas en salir con una mujer mayor,
que se verán en la escena siguiente.
Pero miro la belleza de Isabella y Michelle,
y quería que muchos vieran
en esta película el rostro de Asia,
que sintieran mi amor y respeto por la cultura,
el cine y la historia asiática.
Me enamoré de estos conceptos
a los ocho años, cuando mi madre tomó clases de acuarela china,
y yo, que vivía en un pueblito,
comencé a hojear esos libros de arte chino
y a tener otra visión
de un país y de un pueblo que parecían ser muy distintos
y que estaba entre los primeros lugares a los que viajé estando en la universidad.
Caminarpor la Gran Muralla China fue una experiencia extraordinaria
que le deseo a todos.
Cuando fui a China porprimera vez, no se había descubierto la tumba de Xi'an,
así que volví a ver la tumba,
y fue emocionante porque sientes...
Estos 800 guerreros reconstruidos, cada uno con un rostro distinto,
sientes que los brazos de la historia te envuelven después de milenios
y te dicen: "Somos como tú. Éramos como tú.
"Conoces a gente igual a ésta."
Algunos están felices, otros, amargados,
otros son gordos, otros, musculosos,
algunos parecen estar meditando y otros son feroces.
Conoces a esta clase de gente, todos miden 1,80 metros,
y parecen tener vida en esta tumba del centro de China.
Aquí viene la escena del reproche entre padre e hijo,
cuando el hijo se da cuenta de cómo sería perder a su padre,
porque lo tuvo en sus brazos, moribundo,
y sólo lo salvó el poder místico
de Michelle Yeoh y del Estanque de la Vida Eterna.
El padre finalmente logra admitir sus errores,
su ceguera,
y su gran deseo
de respetary amar a su hijo como a un par,
de igual a igual, y fue...
A todo hijo le gustaría tener una escena así con su padre.
Yo no tuve la mía. Mi padre murió muyjoven pero...
Aquí cumplí mi deseo.
Estas escenas paternales
con Isabella y Luke...
Maria y Luke le aportan cierta ternura
que marca la esencia de los personajes,
le dan un centro emocional.
Estos actores son muy carismáticos,
todos ellos
son las personas más adorables con las que trabajé,
y eso que trabajé con mucha gente.
Y si hiciera una cuarta película,
sólo sería porque no soportaría no volver a trabajar con este elenco.
Tendré que lograrlo de algún modo.
Aquí la momia queda expuesta, no necesita su coraza de terracota,
o no la quiere, nunca la quiso,
pero sabe que está a pasos de la inmortalidad
y que, cuando sea inmortal, se apoderará de la chica
y tendrá a la hija como nunca tuvo a la madre.
Por supuesto, no vuelve igual.
Ahora, inmortal gracias al estanque,
recupera su capacidad de cambiar de forma
y puede convertirse en distintas criaturas según sus necesidades,
y dominar todo a su paso.
Con el dragón de tres cabezas, el piqiu, como lo llaman en China,
el símbolo del Emperador cobra vida
como un dragón muy poderoso,
aterradory con forma de insecto.
Quería que este dragón, a diferencia de Draco,
mi dragón bueno interpretado por Sean Connery en Dragonheart...
Quería que tuviera una presencia intimidante,
con un lenguaje con chasquidos...
Todo lo que se oye en la banda de sonido
lo hice con el diseñadory editor de efectos de sonido, Bruce Stambler,
que hizo en xXx, The Fast and the Furious, y Stealth,
ambientes de sonido muy vívidos.
La banda de sonido causa
la mitad del impacto en el espectador.
Espero que escuchen esto en calidad 5.1 o mejor.
Ojalá escuchen la versión en Blu-ray,
porque es la calidad
que todos los cineastas hemos buscado
desde el comienzo tras el lanzamiento al mercado
del videocasete, los discos Iásery el DVD,
hasta finalmente Ilegar a este último formato.
Hemos recorrido un largo camino hasta la edición del Blu-ray,
y tiene más extras que los quejamás se incluyeron.
Pensaré que todos están viendo esto en Blu-ray.
Ahora pasamos al tercer acto de la película,
si la dividimos como una obra de teatro.
Éstos son los últimos movimientos cuando
Digital Domain se convierte en la principal empresa de efectos visuales.
El dragón sigue siendo de Rhythm & Hues, pero de aquí en adelante,
todo lo que verán lo hizo Digital Domain
en la dimensión que adquiere esta batalla
entre las fuerzas del bien y el mal, las de Michelle Yeoh frente a las de Jet Li.
Entonces...
La colaboración entre ambas empresas fue única,
según mi experiencia.
Ojalá suceda con más frecuencia,
porque en estas pequeñas empresas, a diferencia de monstruos como ILM,
es donde están los artistas.
Ahí van los nuevos artistas digitales,
porque las usan como una forma de expresión.
Aquí están los guerreros de terracota que una vez más van al campo de batalla,
después de 2.200 años de oscuridad.
El profesor Li, experto militar de la Dinastía Qin,
me asesoró en el despliegue de las tropas,
en el orden en que iban las armas.
Todo el ejército es una réplica exacta
de la tumba de Xi'an, en cuanto a armaduras, armas,
cascos y cinturones, calzado, todo.
Así que le damos vida
a aquello que sólo hallamos en la oscuridad del foso,
de los fosos de excavación en Xi'an.
Les recomiendo que busquen en Google "guerreros de terracota de Xi'an",
X-I apóstrofe A-N,
sin duda, lo que verán
les abrirá la mente.
Esta imagen me vino en un sueño,
Michelle Yeoh tiraba los huesos del oráculo y formaban un abanico encima de ella.
No sé de dónde salió,
pero desperté con ese sueño,
y decidí que lo haría realidad, aunque sonara ilógico.
Eso también es divertido,
ser director de cine e idear todas esas cosas,
para poder trasladarlas,
bien, mal o de forma neutra desde tu cerebro
hasta la realidad de la pantalla.
Construimos esta cabeza enorme de Jet en el desierto de Tianmo,
un lugar muy inaccesible arriba de Beijing.
Es el sitio donde está la Muralla original...
Las ruinas... Aún se ve la muralla norte.
Construimos esa muralla que ven en el fondo.
Pero porpartes,
mucho antes, cuando hicimos la secuencia de la construcción de la Gran Muralla
se ven las ruinas de una muralla construidajunto a ella,
en paralelo, si vuelven a la escena de la Gran Muralla en el prólogo.
Artesanos chinos construyeron esta muralla
para que luciera exactamente como las ruinas de la muralla norte.
Por supuesto, el terremoto
y el cierre relámpago, como yo lo Ilamo, de la tierra que se abre,
es de Digital Domain, igual que todos estos guerreros
diseñados porAaron Sims, ejecutados por Digital Domain
y supervisados por Joel Hynek y Matthew Butler,
cosupervisores de DD,
que hasta ahora es mi empresa de efectos preferida,
con la que hice xXx, Stealth y esta película.
Con Rhythm & Hues en la ecuación, nadamos en la abundancia.
Ahí está Russell Wong disecado,
que vuelve a la película.
Estoy orgulloso de esto porque, al ver la secuencia de la batalla,
no es una duplicación de imagen.
Cada momia está animada de manera individual,
es decir,
son criaturas originales que hacen cosas originales.
No hay dos iguales.
Lo hicimos con un programa llamado Massive,
y con muchísima animación manual,
realización y composición.
En principio, esto se filmaría en tres partes distintas,
la Iluvia de flechas, y ese día, con Joel Hynek en el lugar,
dije: "Hagamos todo en una, conectaremos las tres
"en una toma continua,
"el lanzamiento, el vuelo
"y el impacto de las flechas."
Agregué un toque de humor,
porque es necesario en una película de la momia,
si no,
no es tan efectiva.
Debes pensar: "Si yo me divierto, debo asegurarme de que tú también."
Sé que es todo una fantasía,
pero tenemos reglas y somos centrados.
Está bien disfrutar de la locura de revivir a los muertos.
Esta secuencia es una de mis preferidas,
porque si miran la coreografía de la carga de Yang,
sucede de todo,
cada guerrero de terracota tiene su propia coreografía.
Me encanta la escala de estas tomas.
Siempre me gusta hacer las películas sobre un gran lienzo.
Es algo que disfruto mucho, aunque desde la logística sea complejo.
Para mí, es una recompensa.
Y sólo esta secuencia
es la más grande que hice,
quizás la más grande quejamás haga,
pero, al menos, pude hacerla.
Este desmonte de Jet requirió de tres actores distintos...
Dos dobles y Jet.
Y ahora entramos
en lo que los periódicos asiáticos llamaron la pelea que esperaba toda Asia.
Eso nos generó mucha presión.
Cuando dos íconos del cine chino
pelean porprimera vez,
la escena adquiere otro significado.
Jet y Michelle son grandes amigos, es maravilloso trabajar con los dosjuntos,
porque se divierten mucho entre ellos,
aunque aquípeleen a muerte.
Ésta es la toma del sacacorchos que adoro.
Sanja y yo diseñamos el vestido a propósito
para que girara así en la toma.
Y es un buen ejemplo
de la diseñadora de vestuario trabajando con el directory DD,
con el coreógrafo de lucha de Jet, todosjuntos
para lograr algo danzado y bello, hermoso de ver
y, al mismo tiempo, atrapante.
Michelle Yeoh se sacrifica para conseguir la daga,
la única arma que puede matar al Emperador.
Es interesante que Michelle, con tan poco tiempo en pantalla,
sea la preferida del público.
Es un legado de su carrera como actriz
y del personaje al que le dio vida,
que con tan poco tiempo en pantalla,
la gente la admire tanto en las proyecciones de prueba.
Aquí hay otra cosa que fue divertido hacer.
La idea de contacto entre Rick y Evy
era muy intensa.
Por lo general, los personajes digitalizados y los humanos
no logran interactuar bien.
Pero por cómo construimos a los guerreros
y dada la coreografía que vemos aquí,
existe una sensación
de corporalidad, peso y gravedad.
En cuanto a la interacción entre Rick y Evy con los guerreros,
estoy muy orgulloso de ella,
porque es una pelea de fantasía.
Obviamente, le debo mucho a Ray Harryhausen
de Jason and the Argonauts, la batalla con los esqueletos,
que tanto me gustaba de niño.
Aquí está Ni Yuan, el verdadero símbolo chino.
El perro guardián del templo, el perro león,
ahora una criatura de casi 500 kilos capaz de hacer grandes hazañas de fuerza,
aparece en escena,
mientras el Emperador sigue cambiando
su forma y sus poderes.
Y el hijo salva el día.
Obviamente, los padres tenían todo bajo control.
Estas transiciones de Jet de bestia a humano o viceversa,
son los efectos visuales más tramposos de la película.
La idea de no sólo hacer una metamorfosis,
sino de percibir la parte orgánica de la transición,
fue gran parte del análisis del problema
que tuvimos que resolver.
Es interesante lo importante que son las entradas y salidas
de los efectos visuales.
Mucho de la credibilidad depende de la transición
en el trabajo de efectos visuales.
Otra escena paternal, la muerte de Michelle Yeoh, de Zi Yuan,
y la pena de la hija.
Isabella estaba atravesando
una experiencia traumática en su propia vida,
y el sentimiento fue muy profundo.
Isabella y Michelle desarrollaron
una relación de madre e hija durante el rodaje.
El mundo subterráneo, el cuarto de la rueda, como le decíamos.
Los pozos de agua chinos son gran parte de la cultura
y han estado por mucho tiempo,
el riego de los cultivos de arroz depende del flujo de agua.
Así que pensé:
"Conectemos eso con la cámara del astrolabio."
Los chinos inventaron el astrolabio.
Si quieren ver el original, busquen "astrolabio" en Google.
Verán una réplica exacta
del astrolabio chino
y los grandes avances en la navegación
que lograron los chinos antes de que Ilegaran a occidente.
El Emperador controla los cinco elementos
y atrae a sus víctimas debajo de la muralla,
a su muerte en vida y su tumba debajo de ella.
La idea se me ocurrió porque...
En la cultura polinésica, la cultura hawaiana,
enterraban vivos a los esclavos bajo cada poste de una casa real,
porque pensaban que el esclavo sostendría la casa para siempre.
Ypensé que el Emperadorpodía tener una idea parecida,
y que estos obreros hicieran que la Muralla viviera eternamente.
En parte lo saqué del poema Ozymandias
de Percy Bysshe Shelley.
La idea de un coloso en el desierto, ahora arruinado,
un rey que alguna vez fue supremo,
y ahora es oscuro hasta el punto de lo desconocido.
Eso es empeño y ego humano.
Hay aspectos de esto
que usé para crear la cabeza
y cómo Luke la halla al principio de la película,
al igual que se describe en Ozymandias,
"Conocí a un viajero de una tierra antigua"
Es un poema increíble.
Es muy corto, búsquenlo. Ozymandias.
Creo que se escribe O-Z-Y-M-A-N-D-I-A-S.
Y la muerte de Yang, una ilusión muy poderosa
de una forma no muy bella de morir, entre esas ruedas.
Jessey no tenía que entrar
pero quedó atrapada en el momento
y también cae entre las ruedas.
Por supuesto que es una ilusión...
No había tanto espacio ahí, podría haberse lastimado.
Jet y Brendan finalmente tienen su mano a mano,
Jet trabaja con su wushu,
un estilo de gracia y poder,
con patadas voladoras y todo el arsenal que tiene.
Tortura a Rick,
en toda esta trama de dividiry conquistar,
donde Jet es un personaje demasiado importante,
un villano formidable
para que lo venza un héroe,
incluso uno tan fuerte como Brendan.
Y se necesita que el padre y el hijo trabajenjuntos
para derrotar a este tipo.
Su talón de Aquiles es su corazón atravesado por la daga.
Aquí, aun sacando la daga,
las dos partes se fusionan
y le atraviesan el corazón.
Las reglas deljuego que se establecieron claramente,
eran que la única forma de matarlo era con un acierto mortal.
Hice una muerte tan horrenda como pude para la calificación de la película,
que él arda desde adentro
y que desaparezca para siempre.
Las víctimas del ejército desaparecen
y vuelven bajo tierra, a sus orígenes,
donde regresan a un estado oculto,
para que un granjero chino los descubra en 1974,
30 años después de que termina esta historia.
En esta película nos embarcamos en un viaje interesante
por toda China,
la geografía, el espíritu
y la historia de China.
Es por eso que hice esta película.
Nunca...
Nunca hice una segunda parte de mis películas.
The Skulls tiene continuaciones pero que salieron sólo en video.
xXx tiene dos continuaciones, se viene la tercera...
Hay dos de The Fast and the Furious y vendrá una tercera,
y xXx tiene una segunda parte con cambio del elenco.
Tuve mis motivos para no hacerlas.
Hay muchas nuevas ideas y muchas cosas nuevas por explorar.
Ése que bailaba ahí era Marc Pitre, mi coproductory mano derecha,
debo mencionarlo por haber trabajado tanto.
Ése es Derek Spears, el pequeño que mira debajo del vestido de la chica,
a la derecha de Brendan y Maria.
Maria Ileva un bello vestido de lamé plateado que diseñó Sanja.
Vic Armstrong baila con su esposa en el fondo.
Y si retroceden, verán a un hombre petiso y calvo
que baila con una diosa embarazada alta y hermosa,
somos mi esposa, Bárbara, y yo.
Aquí está otra vez el chiste, descubrir
qué posibles historias habría
al terminar Jonathan con el diamante
y yendo a un lugar donde definitivamente haya momias.
Así la saga continuaría.
Espero que hayan disfrutado de este viaje conmigo.
Me habría gustado contarles muchas cosas más.
Hay muchas anécdotas dentro del proceso
de lo que vivimos y cómo lo hicimos
en el material adicional del DVD.
También hay un libro: The Art of The Mummy,
un hermoso libro de arte que publicó Newmarket.
Tiene un ensayo mío, entrevistas con Nigel Phelps, diseñador de producción,
Anne Kuljian, decoradora de sets,
Sanja Hays, Aaron Sims, tiene de todo, storyboards
y todo el arte conceptual de la película.
AI final de estos hermosos créditos
de Imaginary Forces, la empresa de títulos,
pensamos en ellos como una pintura épica,
como si hubiera una serie de pinturas de la película,
pero como si fueran chinas, distintas formas de arte chino,
para ser coherentes hasta el final.
La palabra "China" ha tenido un sentido mágico en mi vida
que ya les expliqué, así que cuando la oigo...
Aunque fuera Mummy 3, como se llamaba entonces,
me atrajo poder hacer una fantasía épica en China.
Y mi amigo Randy Edelman, que compuso la música,
hizo un trabajo temático bellísimo
con partituras adicionales de John Debney,
quien también es un compositor excelente.
Fue fantástico trabajar con los productores, Steve Sommers, Jim Jacks,
Sean Daniel, Bob Ducsay,
quienes me ayudaron a completar este viaje.
Espero que hayan disfrutado del comentario,
y, claro, lo que es más importante, de la película.
Los veo o les hablo en la próxima,
si es que se hace.
Muy bien, Dios los bendiga, que tengan una buena vida.
Se despide, Rob Cohen.